Rossini, Gioachino — Adelaide di Borgogna (1817)

Format :

• Dramma per musica en deux actes.
• Musique : Gioachino Rossini (1792-1868).
• Livret : Giovanni Federico Schmidt.
• Langue : italien.

Création :

27 décembre 1817, Teatro Argentina, Rome.
Rossini a vingt-cinq ans ; l’ouvrage suit de peu Armida (Naples, novembre 1817) et précède Mosè in Egitto (1818). Ottone est créé par la contralto Elisabetta Pinotti, Adelaide par Elisabetta Manfredini-Guarmani. Certaines sources mentionnent des contributions de Michele Carafa. L’ouverture reprend presque telle quelle celle de La cambiale di matrimonio (1810), et Rossini a rétabli le recitativo secco, alors passé de mode. Aucun autographe ne subsiste.

Livret :

Giovanni Schmidt, également librettiste d’Armida et d’Elisabetta, regina d’Inghilterra, s’inspire d’un épisode de l’histoire médiévale italienne : Lothaire II, roi d’Italie, est empoisonné par Bérenger, qui s’empare de la couronne. Sa veuve Adélaïde se réfugie à Canossa pour échapper au projet de Bérenger de la marier à son fils Adalbert. Elle fait appel à Othon le Grand, lui offrant sa main en échange de son aide ; Othon descend en Italie, la délivre, l’épouse et l’emmène en Allemagne. Le livret commet des inexactitudes historiques (date, situation géographique de Canossa) et place l’action en partie à Canossa, en partie dans le camp d’Ottone.

Intrigue :

Résumé établi d’après l’argument historique et les notices de disques ; le détail scène par scène n’a pas pu être confirmé.

• Acte I : Berengario, qui a fait empoisonner le roi Lotario, veut contraindre sa veuve Adelaide, assiégée à Canossa, à épouser son fils Adelberto. Adelaide appelle à l’aide l’empereur Ottone, qui accourt avec son armée ; le premier finale clôt l’acte.
• Acte II : Ottone, rôle travesti, défait Berengario et délivre Adelaide ; Adelaide et Ottone s’éprennent l’un de l’autre et l’opéra s’achève sur leur triomphe.

Enregistrement(s) :

Alberto Zedda — 1984

Format : 2 CD, enregistrement live numérique, « prima registrazione assoluta ».
Label : Warner Fonit (Nuova Fonit Cetra, ℗ 1986).
Référence : 3984-27591-2.
Année d’enregistrement : 4 août 1984, Cortile del Palazzo Ducale, Martina Franca (Festival della Valle d’Itria).
Distribution :

• Ottone : Martine Dupuy, contralto
• Adelaide : Mariella Devia, soprano
• Berengario : Armando Caforio, basse
• Adalberto : Aldo Bertolo, ténor
• Eurice : Elisabetta Tandura, mezzo-soprano
• Iroldo : Michele Farruggia
• Ernesto : Giuseppe Fallisi, ténor

Direction : Alberto Zedda
Orchestre : Orchestra del Festival di Martina Franca ; chœur : New Cambridge Chorus (chef de chœur : Timothy Lole)
Langue : italien

Particularité :

Première gravure de l’œuvre, d’après une révision sur les sources autographes établie par Gabriele Gravagna et Alberto Zedda. Cet enregistrement documente les représentations scéniques de Martina Franca, qui avaient remis l’opéra à l’affiche après sa disparition du répertoire.

Giuliano Carella — 2006

Format : 2 CD (77’07 + 52’01), enregistrement live numérique.
Label : Opera Rara.
Référence : ORC 32.
Année d’enregistrement : 19 août 2005 (publié en 2006), Usher Hall, Édimbourg, en version de concert (Edinburgh International Festival).
Distribution :

• Ottone : Jennifer Larmore, mezzo-soprano
• Adelaide : Majella Cullagh, soprano
• Adelberto : Bruce Ford, ténor
• Berengario : Mirco Palazzi, basse
• Eurice : Rebecca Bottone, soprano
• Ernesto : Ashley Catling, ténor
• Iroldo : Mark Wilde, ténor

Direction : Giuliano Carella
Orchestre : Scottish Chamber Orchestra ; chœur : Scottish Chamber Orchestra Chorus
Langue : italien

Particularité :

La critique retient surtout Majella Cullagh et Jennifer Larmore, remarquées pour leur virtuosité et leur caractérisation, alors que le ténor Bruce Ford est jugé au timbre sec et la basse de Mirco Palazzi un peu maigre ; le chœur est excellent et Giuliano Carella équilibre bien l’orchestre et les solistes.

Dmitri Jurowski — 2011

Format : Blu-ray (137 min + 17 min de bonus « Making of »), 16:9, son PCM stéréo et DTS-HD Master Audio 5.1, sous-titres en italien, anglais, allemand, français, espagnol et coréen.
Label : Arthaus Musik (production Unitel, en coproduction avec le Rossini Opera Festival et Classica Italia).
Référence : 108 060.
Année d’enregistrement : août 2011, Teatro Rossini, Pesaro (Rossini Opera Festival), live.
Distribution :

• Ottone : Daniela Barcellona, mezzo-soprano
• Adelaide : Jessica Pratt, soprano
• Adelberto : Bogdan Mihai, ténor
• Berengario : Nicola Ulivieri, basse
• Eurice : Jeannette Fischer
• Iroldo : Francesca Pierpaoli
• Ernesto : Clemente Antonio Daliotti

Direction : Dmitri Jurowski ; mise en scène, décors, lumières, costumes et projections : Pier’Alli ; fortepiano : Sabrina Avantario ; violoncelle continuo : Sara Nanni ; réalisation vidéo : Tiziano Mancini
Orchestre : Orchestra del Teatro Comunale di Bologna ; chœur du Teatro Comunale di Bologna (chef de chœur : Lorenzo Fratini)
Langue : italien

Particularité :

Seconde production scénique de l’œuvre depuis 1825 selon l’éditeur, et première mise en scène complète au Rossini Opera Festival. Pier’Alli transpose l’action vers l’époque de l’unification italienne, avec peu de décors et beaucoup de projections vidéo. La critique salue Jessica Pratt, au chant précis et brillant, la formidable Daniela Barcellona, le chœur et la qualité de l’image ; elle reproche en revanche à Dmitri Jurowski un manque de sens du style rossinien et des tempi trop variables. Le sous-titre « World Premiere Recording » du coffret est inexact, l’œuvre ayant été enregistrée dès 1984.

Postérité :

Accueil modeste à la création, l’opéra est peu joué (Venise 1820, Lisbonne 1822, Livourne 1825) et disparaît ensuite. Il est repris en concert à Londres (Queen Elizabeth Hall, 1978, avec Della Jones et Eiddwen Harrhy), puis sur scène à Martina Franca en 1984, en concert à Paris (Salle Pleyel, 1988) et à Édimbourg en 2005. Le Rossini Opera Festival de Pesaro le présente en version semi-scénique en 2006, puis dans une mise en scène complète en 2011. Une nouvelle intégrale, dirigée par Luciano Acocella, paraît chez Naxos après le festival Rossini in Wildbad (2018).