Note personnelle : ChatGPT-5.6 Sol, FLAC

Boismortier, Joseph Bodin de — Les Voyages de l’Amour (1736)

Format

Création

26 mai 1736 à l’Académie Royale de Musique, Paris.
L’œuvre appartient à la période où Boismortier s’intéresse particulièrement au théâtre musical et aux formes de l’opéra-ballet.

Livret

Le livret met en scène Amour, qui voyage à travers différents mondes et situations à la recherche de nouveaux sujets pour exercer son pouvoir.
Chaque « voyage » constitue une entrée indépendante, avec son propre décor, ses personnages et son intrigue.
L’ensemble permet à Boismortier d’explorer plusieurs caractères musicaux et situations dramatiques tout en conservant une unité autour de la figure d’Amour.

Intrigue

Amour entreprend différents voyages afin d’éprouver son pouvoir sur les hommes et les femmes.
Les quatre entrées présentent successivement des situations amoureuses différentes, allant du divertissement galant aux conflits sentimentaux.
Les personnages sont confrontés à la jalousie, au désir, à la fidélité et aux malentendus.
Les différentes aventures se succèdent comme autant de petits tableaux théâtraux, avec une place importante accordée aux danses et divertissements.
L’œuvre se termine par la célébration du pouvoir universel de l’Amour.

Enregistrement(s)

Distribution :

Direction & Orchestre :

Particularité :

Cet enregistrement constitue une redécouverte majeure d’une œuvre de Boismortier longtemps absente du répertoire.
György Vashegyi est particulièrement actif dans la redécouverte du théâtre musical français du XVIIIe siècle.
Son travail s’appuie sur une interprétation historiquement informée et sur les recherches musicologiques consacrées aux sources originales.
La réalisation permet notamment de replacer Les Voyages de l’Amour dans le contexte de l’opéra-ballet français des années 1730, à une période charnière entre les traditions de Lully et l’affirmation de compositeurs comme Rameau.

Les Voyages de l’Amour appartient à une période particulièrement féconde du théâtre musical de Boismortier.
L’œuvre illustre parfaitement le goût français du XVIIIe siècle pour l’opéra-ballet, forme permettant de juxtaposer plusieurs histoires et de donner une place considérable à la danse.
Elle témoigne également de l’évolution du genre vers une esthétique plus légère, galante et directement théâtrale.
Comme une grande partie de la production scénique de Boismortier, l’ouvrage disparaît ensuite du répertoire pendant près de trois siècles.
Sa redécouverte s’inscrit dans le mouvement actuel de réévaluation du théâtre musical français antérieur à Rameau.
Le travail de György Vashegyi, avec le Purcell Choir et l’Orfeo Orchestra, est particulièrement important dans cette entreprise de redécouverte.