Cesti, Pietro — La Dori (1657)

Format Dramma per musica / tragicomédie en trois actes (La Dori, overo Lo schiavo reggio).

• Musique : Pietro Antonio Cesti.

• Livret : Giovanni Filippo Apolloni.

• Langue : Italien.

Création

• Contexte : Écrit pour la cour princière d’Innsbruck.

• Création scénique : Représenté pour la première fois à Innsbruck en 1657, l’opéra est devenu un immense succès populaire à travers toute l’Italie au XVIIᵉ siècle.

Livret & Intrigue L’intrigue complexe et romanesque est truffée de quiproquos, travestissements et fausses identités sur les rives de l’Euphrate. La princesse Dori (fiancée à Oronte, prince de Perse) est donnée pour morte après un naufrage. Séparée de son amant, elle se déguise en homme sous le nom d’Ali et entre comme esclave à la cour de Babylone. De son côté, Tolomeo, prince d’Égypte et frère de Dori, est lui aussi travesti en femme sous le nom de Celinda. Au milieu des rivalités amoureuses, des intrigues de cour avec la princesse Arsinoe et des quiproquos comiques provoqués par la nourrice Dirce et le valet Golo, les vraies identités finissent par être révélées, menant à un dénouement heureux et au mariage des amants.

Enregistrement(s)

Ottavio Dantone — cpo (2019 / 2020)

• Format : CD (Réf. cpo 555 309-2 — Durée totale : 160’46)

• Label : cpo (en co-production avec les Innsbrucker Festwochen der Alten Musik)

• Captation : Enregistré en direct aux Innsbrucker Festwochen, les 22, 24 et 26 août 2019.

• Distribution :

  • Francesca Ascioti (alto) — Dori (Ali)

  • Emőke Baráth (soprano) — Tolomeo

  • Francesca Lombardi Mazzulli (soprano) — Arsinoe

  • Rupert Enticknap (contre-ténor) — Oronte

  • Federico Sacchi (basse) — Artaxerse

  • Bradley Smith (ténor) — Arsete

  • Alberto Allegrezza (ténor) — Dirce

  • Pietro Di Bianco (basse-baryton) — Erasto

  • Rocco Cavalluzzi (basse) — Golo

  • Konstantin Derri (contre-ténor) — Bagoa

• Direction : Ottavio Dantone

• Orchestre : Accademia Bizantina

• Langue : Italien

Postérité La Dori figure parmi les opéras italiens les plus joués de toute la seconde moitié du XVIIᵉ siècle. Son équilibre parfait entre moments dramatiques poignants (les lamentations d’Oronte et de Dori) et scènes comiques truculentes en fait un chef-d’œuvre représentatif du style vénitien-tirolais développant l’héritage de Cavalli.